Шибко дорогие китайцы

Марк Завадский

Цена на произведения современного китайского искусства за два года выросла в немного раз, и это не предел. Перспективы роста зависят от того, станут ли работы современных художников пользоваться в Китае таким же спросом, как на Западе

Воскресенье 25 ноября, четыре часа дня. В аукционном зале Christie"s в помещении главного выставочного центра Гонконга не протолкнуться. Почтенные коллекционеры, отчаявшись разыскать свободные сидячие места, пытаются хотя бы стать в первом ряду "галерки". Посредством пять минут в этом месте начнутся торги современным азиатским искусством - из 300 лотов больше половины принадлежат кисти китайских художников. Тайваньская коллекционерка, сидящая рядом со мной, с грустью смотрит на "ожидаемые" цены, выставленные напротив картин экспертами Christie"s. "Я больше не могу дозволить себе такие покупки", - вздыхает она.

Первый же лот, служба "Маска 6" китайского художника Цзэн Фаньчжи, уходит за 836 тыс. долларов США - в два раза дороже предполагаемой цены. В течение следующих полутора часов в зале то и занятие раздаются аплодисменты, когда цены на картины достигают уже совершенно невероятных пределов.

Работа Чжан Сяогана "Портрет в желтом" продается без малого за 3 млн долларов, две картины Юе Миньцзюня - более чем за 2,5 млн долларов каждая. Наконец, серия из 16 абстрактных рисунков порохом на бумаге Цай Гоцяна, созданная десять лет обратно к саммиту АТЭС, уходит за 9,5 миллиона.

Недостаточно богатые коллекционеры разводят руками. "Мне кажется, что нынешнее поколение китайских художников - это реинкарнация французских импрессионистов. Других объяснений этому невероятному успеху у меня нет", - поясняет охотник живописи из Сингапура. В сентябре этого года шесть из десяти самых дорогих картин, проданных на аукционах по всему миру, были созданы современными китайскими художниками. В октябре - две из десяти, причем работы Юе Миньцзюня и Цзэн Фаньчжи коллекционеры оценили более чем на миллион долларов дороже картин Энди Уорхола и Клода Моне.

Неожиданность

Бум на рынке современной китайской живописи начался в 2005 году - совсем нежданно для большинства специалистов. Совладелец сети галерей Chinese Contemporary Людвиг Буа начал сбывать современное китайское искусство ещё в середине 90−х и еле-еле сводил концы с концами в течение семи лет. "Мои друзья называли меня сумасшедшим, на то, чтобы сбыть первую картину, у меня ушло три месяца", - рассказывает он "Эксперту". Клиент заплатил 5 тыс. долларов, потом чего сумасшедшим стали звать уже его.

Сегодня Chinese Contemporary любой год продает возле 300 картин средней стоимостью 100 тыс. долларов. "Все изменилось в начале 2005 года. Внезапно мы заработали крайне хорошие монеты и решили, что больше это не повторится. Но следующий месяц оказался еще лучше, и с тех пор коммерциал растет в геометрической прогрессии", - говорит Людвиг Буа.

Похожая обстановка в гонконгской галерее Sсhoeni - это еще единственный "старожил" на рынке актуального китайского искусства. Основатель галереи Манфред Шеони начал реализовать китайских художников в 1992 году, аккурат он организовал первые персональные выставки большинства звезд нынешней китайской арт-сцены. В эти дни бизнес ведет его дочка Николь Шеони. Последние два года у нее не было отбоя от покупателей. По ее мнению, рынок вырос чересчур быстро. "Гонконг - это важный финансовый центр. Многие бизнесмены поняли, что инвестиции в современное китайское искусство могут быть прибыльными. Цены в галереях не успевают за аукционными, и вообще я бы не стала забирать аукционные цены как ориентир", - говорит она.

Сегодня маржа между галерейной и аукционной ценой может добиваться десятков, а то и сотен процентов, потому в Sсhoeni стараются продавать картины только серьезным коллекционерам и отсекать спекулянтов. "Мы не хотим, чтобы проданная нынче картина завтра была выставлена на Christie"s в два раза дороже", - поясняет Николь.

Немецкий историк живописи Ута Гросеник только что опубликовала книгу "China Art Book", антологию современных китайских художников - на прилавки магазинов она попадет только в середине декабря. "Я поняла, что нужно сочинять такую книгу, еще в начале 2005−го, когда на Западе поднялась волна интереса к современным китайским художникам", - рассказывает г-жа Гросеник. По ее мнению, увеличение спроса на современное китайское искусство связан с общим ростом интереса к КНР в связи с Олимпиадой и подъемом Китая в мировой табели о рангах. "Внимание к современному Китаю перенеслось на актуальное китайское искусство, которое оказалось понятным западному зрителю", - поясняет она.

Циники и реалисты

Большинству из нынешних звезд китайского искусства между тридцатью и пятидесятью, их становление пришлось на реорганизации 80−х годов. Переломным этапом для многих стали события на площади Тяньаньмэнь 1989 года.

Вслед за силовым подавлением студенческих демонстраций китайские власти грубо ограничили и свободу самовыражения - в том же 1989−м была дважды разогнана экспозиция китайского авангарда. Некоторые художники так называемой новой волны уехали за границу, оставшиеся долгое момент были лишены возможности выставляться внутри Китая. Как раз в результате осмысления тяньаньмэньских событий и появилось главное течение актуальной китайской живописи - циничный реализм, к которому тяготеет большая количество популярных на Западе китайских художников. Это отстраненное, саркастичное переосмысление коммунистического прошлого и социалистического настоящего нашло постижение у западной публики. "Если на картине есть какие-то политические намеки или хотя бы атрибуты китайского государства, она продается дороже", - рассказывает Николь Шеони.

Ряд популярных художников работают в жанре политпопа, в основном экспериментируя с традиционными коммунистическими символами. Порой такие эксперименты заканчиваются вмешательством китайских властей. В 2006 году Хуан Жуй представил работу "Председатель Мао 10 000 RMB". На картине - обычный слоган "Да живет председатель Мао 10 тысяч лет", выложенный купюрами в 100, 50, 20 и 10 юаней (RMB - одно из принятых сокращений китайской валюты). Картина, выставленная в галерее Chinese Contemporary в Пекине, была конфискована китайскими властями. Подтекст работы оказался чрезмерно понятным - художник оценил Мао в 10 тысяч юаней, в смешную по нынешним китайским меркам цену. "Они до сих пор не отдают нам картину", - жалуется "Эксперту" Людвиг Буа.

Схожие проблемы возникают и у других художников. Летом этого года пекинская галерея братьев Гао была на три месяца закрыта полицией. Китайским властям не понравилась их новая работа "Мисс Мао" - огромный, в человечий рост, бюст (во всех смыслах этого слова) свиноподобного существа, отдаленно напоминающего Мао Цзэдуна. Ныне "Мисс Мао" стоит в подсобке и готовится к отправке за рубеж - один из американских музеев уже приобрел ее более чем за 80 тыс. долларов.

Старший из братьев, Гао Чжэнь, показывает мне на голову Ленина, привезенную год вспять из Москвы, где у братьев прошла выставка фотографий. "Мы в то время как не решили, как использ

овать эту голову", - сосредоточенно говорит он. Впрочем, она уже фигурирует на одной из фоторабот братьев. Башка лежит у ног девушки, которая держит в руках плакат с перевернутой вверх ногами фотографией Мао Цзэдуна. "Такая работа не может быть выставлена в Китае", - говорит Гао.

Однако в последние годы китайские художники пытаются вылезти за рамки околокоммунистической рефлексии. "Они стараются сказывать о том, что видят около себя. Не переосмысливать в очередной раз культурную революцию, а отражать проблемы современного Китая", - говорит Ута Гросеник. По ее словам, китайские художники намного активнее, чем их западные коллеги, экспериментируют с новыми приемами и фактурами - видео, мультимедийными техниками. И спрос на такие работы также растет. "Многие старые клиенты галереи не могут или не хотят закупать картины по новым, безумным ценам, вследствие этого мы начинаем вкалывать с новыми формами, которые покуда стоят дешевле", - рассказывает Николь Шеони.

Диктатура художника

Сегодня в Китае четыре основных центра актуального искусства - это Пекин и Шанхай, два самых динамично развивающихся города КНР, а ещё восточный Ханчжоу и центральный Чунцин, где находятся лучшие в Китае художественные университеты. Наиболее известным художественным сообществом считается пекинская "Деревня художников 798" в районе Дашаньцзы на пути из города в аэропорт.

Больше всего "деревня" похожа на депрессивный поселок городского типа. Многие галереи размещаются в складах или бывших заводских помещениях, кое-где из закопченных труб все еще идут клубы белого дыма. Еще три года назад тут было всего несколько галерей, но сегодня художественная существование кипит почти в каждом свободном окне. Кровь начинающих галеристов будоражат слухи о невероятных обогащениях торговцев китайским искусством. Людвиг Буа рассказывает, что три месяца назад какой-то инвестор купил одну из европейских коллекций современной китайской живописи за 25 млн долларов и сквозь сутки перепродал ее за 35 миллионов. "И это не предел, я думаю, что свежеиспеченный собственник сможет отдать ее еще дороже", - говорит он.

Три года назад владельцами галерей были в основном иностранцы, сегодня же их теснят китайцы. Только в Пекине за последние два года открылось несколько десятков новых арт-салонов , специализирующихся на актуальном искусстве. Но художники стали сильно разборчивыми, они боятся выпустить выгоду, подписав контракт с "неправильной" галереей. "Пока еще это джунгли, понятных правил игры не существует, а наличествующие всегда нарушаются", - говорит Людвиг Буа.

Очень нередко художники сами ведут свои дела или просят об этом близких родственников. Только несколько галерей могут похвастать многолетними эксклюзивными договорами. У Sсhoeni таких десять, но это скорее исключение, которое объясняется личными отношениями основателя галереи со многими китайскими художниками. "Одному из них мы оплачивали образование, у молодых авторов мы как правило на все сто скупаем все работы, беря на себя риски", - рассказывает Николь Шеони. Она признает, что ее художники получают по нескольку предложений со стороны других галерей всякий месяц. "Это весьма большое искушение, но пока они держатся", - говорит она.

Один из "эксклюзивщиков" Sheoni, 40−летний Чэнь Юй, говорит, что к нему зачастую обращаются с просьбой продать картину напрямую. "Обычно это китайцы, они не привыкли ходить по официальным каналам и пытаются все произвести через "особые отношения"", - рассказал он "Эксперту".

Участники рынка подмечают откровенный дисбаланс между спросом и предложением, когда речь идет о довольно раскрученных именах. "Большая доля художников, с которыми работает моя галерея, пишут не больше сорока картин в год, при этом рынок в состоянии без труда поглотить двести", - оценивает Людвиг Буа.

Улыбка Юе Миньцзюня

Многие коллекционеры, с которыми удалось пообщаться "Эксперту", жалуются, что достать хорошие картины в галереях или у самих художников на практике невозможно. "Я знаю, что на аукционе все очень дорого, но обрести картину художника, тот, что мне нравится, другим способом я не могу", - говорит один из наших гонконгских собеседников.

Галереи начинают охотиться за перспективными художниками еще со студенческой скамьи. "Мы часто ищем художников, уже известных на юге Китая, но пока не покоривших китайскую столицу", - рассказывает менеджер пекинской галереи Margin Art Хун Цюйкэ. Двадцатидевятилетний художник Чжоу Цзиньхуа несколько лет назад переехал из Чунцина в Пекин, до этого он два года жил в Берлине. "Сегодня художнику в Китае намного легче пробиться наверх, чем в Европе. Спрос очень велик, перспективным студентам поступает безотлагательно несколько предложений", - рассказывает он корреспонденту "Эксперта". Цена работ самого Чжоу за последние два года выросла в два раза, причем три четверти из того, что он пишет, продается иностранным коллекционерам.

До последнего времени резкий подъем цен на картины современных китайских художников обеспечивался только ростом спроса на них в Европе и США. Внутри Китая современное искусство вызывало в лучшем случае недоумение.

Чтобы дать оценку художественные вкусы среднего китайца, достаточно съездить в "деревню художников" Да Фэн на юге Китая, вблизи от Шэньчжэня. Здесь на площади в пару квадратных километров расположены сотни магазинчиков, торгующих копиями самых различных картин - от "Подсолнухов" Ван Гога до "Моны Лизы" Леонардо да Винчи. Все копии рисуются маслом вручную - в китайских условиях ручной работа оказывается дешевле машинного производства.

После получасовой прогулки по деревне становится понятно, что один нынешний китайский художник, который смог сделаться по-настоящему популярным в КНР, - это Юе Миньцзюнь, вечно рисующий самого себя. Просторно улыбающихся Юе Миньцзюней в различном количестве не возбраняется нарыть безотложно в нескольких магазинах по цене от 100 до 300 юаней (в зависимости от количества голов). По словам продавцов, они раскупаются почти так же хорошо, как безымянные обнаженные красавицы или классические европейские натюрморты.

Коллекционеры

Владелец самой здоровый в КНР (несколько тысяч экземпляров) коллекции современного искусства Гуань И вспоминает, как в 2004 году его дом-музей на окраине Пекина посетила группа бизнесменов с юга Китая. "Они безмолвно прошлись по всем залам, осмотрели картины, скульптуры, инсталляции. Поинтересовались, сколь я за все это заплатил. Потом один из них заявил, что не взял бы такое "искусство", более того если бы эту сумму заплатили ему самому", - рассказывает Гуань И корреспонденту "Эксперта". Через три года, когда стоимость этой коллекции выросла по меньшей мере в десять раз, те же люди захотели посетить его снова, чтобы посоветоваться по поводу инвестиций. Встречаться с ними Гуань И отказался. "Моя коллекция - это не только деньги, это образ жизни", - утверждает он. Гуань И происходит из очень богатой семьи и не уж очень задумывается об инвестиционной составляющей своей коллекции.

Для других же китайцев вероятность получения прибыли - первостепенной важности фактор, способный сагитировать их потратить финансы на покупку картины. Наряду с десятками профессиональных изданий по искусству в КНР издается специализированный ежемесячный журнал "Искусство и инвестиции" с цветным 80−страничным приложением "Современное искусство и инвестиции". Понемногу такие издания находят своих читателей. "Еще пару лет назад современное китайское искусство покупали в основном иностранцы, при всем при том в последнее период мы видим все больше клиентов из КНР", - рассказывает управляющий отдела Азии аукционного дома Christie"s Джонатан Стоун.

Большие надежды галеристы возлагают на быстро растущую верхнюю прослойку китайского среднего класса. "Этих людей отличает инвестиционная модель поведения. Помимо того, они стараются копировать западную модель поведения", - сказал в беседе с "Экспертом" старшой партнер крупнейшего китайского частного маркетингового агентства Horizon Чжао Юйфэн.

Одна моя знакомая, жительница Шэньчжэня Бетти Джагер (китаянка, вышедшая замуж за немецкого архитектора), в начале 2005 года купила две картины китайского художника Фань Минчжэна - за 10 тыс. и 20 тыс. юаней. Сегодня они стоят от 100 до 200 тысяч. Тем не менее продавать свою коллекцию она не собирается. "Я думаю, что буду и дальше час от времени приобретать картины, может быть, после этого что-то продам, возможно, мне удастся на этом заработать", - поясняет Бетти.

Внутренний рынок развивается

С 2003 до 2005 года объемы продаж местных аукционных домов выросли с 300 млн почти до 2 млрд долларов. После этого этого темпы роста снизились и составляли приблизительно 16% в год. Пока львиная доля продаж приходится на традиционную китайскую живопись, причем Китай наводнен подделками известных художников прошлого.

Но весенние и осенние серии аукционов, проведенных крупнейшим китайским аукционным домом Guardian в этом году, показали, что китайцы готовы оплачивать большие капиталы и за относительно новые работы. Картины известных китайских художников ХХ века, работавших в жанре реализма, продавались за сотни тысяч долларов США. Осенью Guardian кроме того провел первые торги современным искусством и фотографиями, которые нашли покупателей внутри КНР.

Растет заинтересованность к современному китайскому искусству и в целом в Азии. Из десяти самых дорогих работ, проданных на осеннем аукционе Christie"s в Гонконге, по меньшей мере четыре ушли в частные азиатские коллекции (еще одна - в европейскую, остальные покупатели остановили свой выбор сберечь полную анонимность).

Кореянка Сью Пак поддерживает небольшую семейную коллекцию современной живописи и консультирует несколько крупных сеульских коллекционеров. "Сегодня корейцы все больше интересуются современной китайской живописью", - рассказывает она. Корея же целиком может служить и примером того, каким образом китайский рынок будет глядеться через несколько лет. Сегодня интерес к современному корейскому искусству также переживает всплеск, и на этом рынке ключевую образ играют именно корейские коллекционеры. "Корейское искусство в основном остается внутри страны, многие крупные корпорации создают собственные коллекции", - утверждает Сью Пак.

В любом случае в долгосрочной перспективе лучшие китайские художники вряд ли буду дешеветь. "Наиболее опасным разрешается считывать обычный ценовой сегмент, здесь есть несколько пузырей, которые могут лопнуть", - говорит Людвиг Буа, советуя инвестировать либо в нимало недорогих художников, либо в картины представителей первой десятки. Современное китайское искусство, как бы кто ни относился к его художественной ценности, может считаться важнейшим свидетелем ключевых перемен в новейшей истории КНР. Если XXI столетний период на самом деле станет "веком Китая", как предполагают многие экономисты, эти свидетельства с каждым годом будут цениться все дороже.

Пекин-Шэньчжэнь-Гонконг

Keywords: